El Secreto de sus ojos

Director: Juan José Campanella

Género: Drama

Martes en la tarde, sin otra cosa que hacer, buscando en la cartelera de Cinepolis que película buena hay en exhibición... nada que ver!!! o por lo menos eso fue lo que pensamos. Veo una película llamada "El Secreto de Sus Ojos", entro a la liga para leer la reseña, parece interesante pero no me suena para nada... ni actores ni comentarios ni nada... De repente veo un pequeño icono que indica que es ganadora del Oscar, ¿de que pudo haber ganado el Oscar una película que no me suena para nada? Investigo un poco mas y... OSCAR A LA MEJOR PELICULA EXTRANJERA! Sin pensarlo mas, nos vamos al cine.

WOW que PELICULÓN!!! Es que tiene todo bueno, excelentes actuaciones, dialogo y caracterización, pero sobre todo EXCELENTE HISTORIA!!! El Secreto de sus Ojos, una producción argentina/ española y del director Juan José Campanella se convierte a partir de hoy en un anexo a mis películas favoritas.

Un agente de Justicia en Argentina, Benjamín Espósito, se encuentra viejo, jubilado y con una vida vacía. Sin hijos y con un matrimonio fallido comienza a ocupar su tiempo en escribir una novela narrando un suceso que marcó su vida 25 años atrás. Por medio del recuerdo de la historia que está escribiendo, se va desenvolviendo la investigación de un crimen en el que se vio involucrado en el pasado, donde una hermosa joven fue brutalmente violada y asesinada. Al ver el cuerpo y posteriormente dar la devastadora noticia al esposo de la víctima, Espósito queda muy afectado por el caso, así que comienza a buscar respuestas. Al dar carpetazo por parte del juez de su jurisdicción, Espósito va investigando "por debajo del agua" y atando cabos sobre el verdadero culpable, hasta que da con él,  logra encarcelarlo y promete al viudo que el asesino de su esposa estará en la cárcel de por vida. Algunos años después, debido a un resentimiento con un ex compañero de trabajo, se entera que el asesino fue puesto en libertad y, peor aún, trabaja en el ministerio de Justicia, así que teme por su seguridad.

Cuando aparece el cuerpo de su mejor amigo muerto en su departamento, huye de la ciudad durante años por miedo a que el sea el siguiente en la lista. Regresa años después, una vez jubilado y listo para encarar los fantasmas de su pasado y escribir la historia en una novela. Nunca se espera que en realidad la historia no ha concluido y da un vuelco inesperado ya casi en el final.


Por supuesto que no les contaré el final, pero lo que si les puedo decir es que les recomiendo al 100% esta película. Excelente en todos sentidos!!!

The English Patient / El Paciente Inglés (Oscar 1996)

La primera vez que vi esta película fue en el cine cuando estaba en plena adolescencia, y aunque no recordaba bien la trama, estaba segura que era una película increíblemente romántica... no me equivoqué.

Hace unos días volví a ver El Paciente Inglés, y aunque digo "volví a ver" en realidad fue como si lo hiciera por primera vez, pues no recordaba casi nada sobre la trama (que memoria la mía!!!). Es la ganadora del Oscar a Mejor Película en 1996 del director Anthony Minghella.

Es la historia de un hombre del que no se sabe su nacionalidad y que, por asares del destino, sufre un terrible ataque aéreo y queda casi todo su cuerpo quemado. Cuando despierta se encuentra en un centro de recuperación estadounidense en donde una enfermera, después de ver como una de sus amigas cercanas queda reducida a poco menos que polvo después de explotar una bomba, decide recluirse con el paciente (el cual por su acento piensan que es inglés) en un monasterio abandonado en la campiña italiana durante la 2a Guerra Mundial.

La historia va explicando por medio de "flash backs" como fue que el Paciente Inglés, el cual no recuerda ni siquiera su nombre, llegó a estar postrado en una cama con todo el cuerpo quemado y únicamente esperando la muerte.  En esos flash backs hay una hermosa historia de amor, la cual es la causa principal de porqué un hombre que no tenía nada que ver ni con la guerra ni con ningún ejército (él era cartógrafo) fue herido de muerte por las fuerzas armadas.

Una de las cosas que más me gustó fue la fotografía, tienen unas escenas con unos paisajes preciosos donde juegan con la luz de una forma estupenda. No me sorprende que entre los 9 Premios que ganó ese año en el Oscar, uno de ellos fue el de Mejor Fotografía (y claro, otro fue a mejor película, de lo contrario, no estaría en esta lista!!!).

Véanla, seguramente les gustará. Si ya la han visto díganme, ¿y ustedes qué opinan?

99. Toy Story

Director: John Lasseter

Género: Infantil

Adoro las películas infantiles "modernas", y lo pongo entre comillas porque a partir de Toy Story éste género dio un giro de 180° y comenzó una nueva era de entretenimiento para los niños. Dejaron de hacer las historias aburridas y tontas llenas de canciones cursis donde la princesa que se dedica a hablar con los animales (pobre loca, ni amigas tiene) lo único que hace de su vida es estar esperando a que llegue su "príncipe azul" que además, porque tiene que ser azul? Por que no morado o verde? No sería mejor que cada quien decidiera de qué color lo quiere? el cual, generalmente, es un huevón que todo el día está cabalgando por el bosque sin hacer nada productivo,  pero ahora las historias para niños son tramas inteligentes que, aunque suene gastado, divierten a chicos y grandes. Supongo que es por este hecho de haber sido la pionera de esto nuevo cine infantil que Toy Story ocupa el lugar No. 99 de la lista del American Film Institute (AFI).

Todos nos llegamos a imaginar de pequeños que, cuando no los veíamos, nuestros juguetes cobraban vida. No hay nada mas hermoso que la imaginación de un niño y creo que esta historia la alimenta y retrata perfectamente!!! Además resalta valores importantes que me parece que toda película dirigida a niños debe tener. La Amistad es el valor que se menciona en esta película, la relación que se va armando entre Woody y Bozz Lightyear quienes terminan siendo los mejores amigos al final del film es envidiable!

Ni caso tiene que haga la reseña de la trama, pues no creo que existan mas de 10 personas en el mundo que no la hayan visto. Si tu eres una de esas 10, que estas esperando??? Ve a verla YA!!! Te quedarás con un sentimiento increíble de querer volver a ser niño y con la canción de "Tu amigo fiel" dando vueltas en tu cabeza durante por lo menos 1 semana!!!

Adoro esta película!!! y tu, ¿qué opinas?


Dato curioso:


Para quienes ya vieron tanto El Resplandor como Toy Story:

La alfombra de la casa de Sid, misteriosamente tiene el mismo diseño de la alfombra del Hotel Overlook en El Resplandor (1980).  


http://www.cinepremiere.com.mx/node/7518

The Shining / El Resplandor

Director: Stanley Kubrick

Género: Terror

Es bien sabido que la música dentro de una película juega uno de los papeles más importantes en el desarrollo de la historia. En una escena romántica oímos una música tranquila y dulce, o si es una escena de acción escuchamos algo más dinámico. Creo que de todos los géneros cinematográficos en el que la música juega el papel protagónico, es en el cine de terror donde la trama, sin la música, no sería nada. Por lo menos eso fue lo que sentí ayer que vi "The Shining" de Stanley Kubrick o "El Resplandor" como se le conoce en México. Extraordinaria película de principios de los 80’s y definitivamente la música es el factor más importante por el que te mantienes en continuo suspenso durante los 114 min. que dura la historia (cuando llevaba 62 minutos estuve a punto de apagar la T.V.... moría de miedo!!!)

Debo confesar que no soy amante de este género, pues soy bastante miedosita, pero tenía muchas ganas de verla pues he escuchado que es un clásico del cine de terror. Además me encanta Jack Nicholson, en todas las películas que lo veo me parece maravilloso.

Así que, estando en el Blockbuster dudando si rentarla o no debido a que este título no se encuentra en ninguna de las listas de mi reto, me armé de valor y la llevé a casa.

El ambiente ayudó bastante, vivo en un departamento donde la ventana de la habitación en la que tengo la tele da a un cubo obscuro, y desde esa ventana se puede ver el techo de lámina de unos cuartitos 2 pisos más abajo  donde el conserje gurda algunas cosas de mantenimiento y jardinería. Ya eran más de las 9 pm., preparé todo y puse el DVD, llevaba viendo como 7 minutos cuando comenzó a llover, así que el sonido de la lluvia sobre el techo laminado de los cuartitos junto al escándalo que hace el tren que pasa a escasos metros de la misma ventana ayudaron a crear el ambiente perfecto para dar unos gritos de miedo en cada escena y de paso casi arrancarle a mi esposo el dedo meñique en una de las escenas de más suspenso.

Jack Nicholson hace el papel de un escritor que decide tomar el trabajo de cuidador del Hotel Overlook en los meses de invierno, pues durante dicha temporada el hotel cierra sus puertas a los huéspedes debido al ambiente tan inhóspito que se crea. Se lleva a su esposa e hijo, el cual tiene el "don" de ser algo así como un vidente, a este don le llaman "el resplandor", cuando llegan a ocupar el hotel, los trabajadores están desalojando el lugar, y el hijo (Danny), un niño de unos 7 años de edad, es advertido por un cocinero sobre mantenerse lejos de la habitación 237 así como sobre las cosas extrañas que suceden en el hotel, el cocinero cuenta con el mismo "don" que Danny y le advierte que puede llegar a ver cosas muy raras durante los meses que esté encerrado ahí con sus padres. Sobra decir que en la primera oportunidad, ahí va el escuincle a tratar de entrar a la habitación!!!!

Conforme van pasando los meses, Jack Nicholson comienza a vivir en una constante confusión entre el mundo real y el de los fantasmas que habitan el hotel, los cuales lo animan a matar a su esposa e hijo, es durante esta persecución para matarlos donde se ven escenas clásicas de la película como cuando el niño escribe "redrum" en una puerta o la cara totalmente fuera de sí de Jack Nicholson buscando a su esposa para despedazarla con un hacha.

¡Qué Película! Me pregunto ¿porqué no se encuentra dentro de las mejores películas? pues creo que tiene todo para estarlo. Y ustedes ¿qué opinan?

Datos curiosos:

- En Wikipedia leí que en la escena donde cae un río de sangre por las puertas de un elevador se puede ver algo que cae junto con la sangre y queda en la entrada del elevador….. La 1ª vez que sale esta escena me esforcé por encontrar este objeto, cuando de repente por cuestión de 1 o 2 segundos cambia la imagen a 2 niñas que supuestamente fueron matadas y desmembradas por su padre dentro del hotel. Pegué un salto tan fuerte que hasta mi perro se asustó!!! La 2ª vez que salió la imagen, ni siquiera intenté buscar el dichoso objeto.

- También en Wikipedia encontré esta frase la cual comparto “El final de la película deja muchas dudas sobre lo que sucedió exactamente con el protagonista”. Hoy me he dedicado a preguntarle a todo mundo en la oficina cual es su impresión del final… cada quien tiene una versión diferente.

The Hurt Locker / Zona de Miedo (Oscar 2009)

Por una cosa u otra no tuve la oportunidad de ver esta película cuando estuvo en cartelera, así que la vi en casa hace algunos días. Creo que haberla disfrutado en el cine debe haber resultado mucho mas impactante y la tensión que maneja (sobre todo al inicio) debió resultar mucho más emocionante.

Debo confesar que cuando empezó no lograba entender la trama, pues parece más un documental de guerra que una película con una historia en sí. Al principio resulta verdaderamente tensionante. Se trata sobre un escuadrón cuyo trabajo es desactivar bombas en pleno "campo de batalla" (es decir dentro de la ciudad de Bagdad), cuentan con pequeños "carritos robóticos" controlados vía remota, pero cuando la situación resulta imposible, entonces un soldado con un traje con el que parece que va a explorar la luna, se acerca a la bomba para desactivarla manualmente. Durante la trama podemos ver cómo las diferentes personalidades de los soldados manejan situaciones estresantes, pues están constantemente en una carrera contra la muerte. Existe un personaje en especial, el cual disfruta esa sensación de adrenalina (Jeremy Renner) y es justamente este gusto por vivir al límite, lo que va armando la historia.

 No soy actor, ni crítico de cine, pero las actuaciones me parecieron muy buenas, especialmente la de Anthony Mackie quien hace el papel de Sanborn, un compañero de la brigada. Hay una escena en especial donde estuvo a punto de morir y se suelta llorando diciendo que no está listo para eso… muy conmovedora!

 Creo que la película es buena, pero así nada más.... buena a secas. Pienso que en ese año hubo películas mucho mejores con historias sumamente originales (Inglorious Bastards, por ejemplo). Una vez más me doy cuenta que las películas de guerra que salen en taquilla en el momento justo serán aclamadas por la crítica, sean buenas, o no. Y con esto no estoy diciendo que The Hurt Locker no lo sea, pero me parece que el tema está gastado y la primera mitad de la película, para mi gusto, parece más un documental de History Channel en donde solamente le hace falta la voz grave del narrador.

Y ustedes, ¿qué opinan?